¿Qué es lo que espera recibir del Festival de Biarritz?

Para nosotros es muy importante estar aquí, la relación que tenemos con este festival viene de lejos, y ha sido muy productivo para nosotros, siempre hemos encontrado un público caluroso, interesado en todo aquello que se hace en América Latina, y además numeroso. Recientemente hemos presentado la película en el Festival de cine de Donostia, así que venimos de cerquita, pero desde Biarritz llegamos al público francés, ya que la película es una coproducción chilena y francesa. La estrenamos aquí, y digamos que es el primer paso en el camino para presentarla después al público francés.

«La voz en off» se sitúa en Valdivia, la ciudad en la que usted nació, ¿es un homenaje a su origen?

En ningún caso es un homenaje, yo diría que es una mirada sobre la vida cotidiana, donde existe el elemento periférico, provinciano, por el hecho de vivir lejos de la capital, Santiago de Chile, que a su vez está lejos de las demás capitales; y a la hora de plasmar la contradicción que existe entre algo moderno y algo provinciano, eso Valdivia lo ofrece con una buena intensidad.

¿Pretende mostrar una vida tranquila, la vida de una familia normal, que a su vez está llena de problemas, y más aún cuando esos problemas están en boca de todos?

Claro. La película habla de una familia en calma, a la que aparentemente le van bien las cosas, pero vive en una pequeña ciudad, en una pequeña comunidad, en la que todo y todos se conocen, y la vida de esa comunidad está dentro del campo de mirada de cada uno. No creo que el qué dirán sea tan central en la película, el asunto tiene que ver con cómo se habla de ciertas cosas, y de cómo no se habla de otras, de todo lo que ocurre en la historia de una familia cuando se hace necesario hablar de algo importante.

Podríamos decir que rompe el molde cinematográfico chileno de los últimos años, que el suyo es más bien un estilo propio, diferente, moderno, muy Indie...

Sí, es verdad que es diferente. Yo no diría que es cine Indie, no me siento identificado con él, por el hecho de que el cine Indie alude o está conectado a esas cuestiones de modas, con una sensibilidad contemporánea, lo que en Chile llamamos «lo ondero», y yo siento que mi película camina por unos senderos que son incluso clásicos. Una película es siempre una historia, pero es un objeto, una forma de filmar, una manera de conseguir una estructura, como una especie de escultura, donde hay que pensar en múltiples dimensiones, y todas esas dimensiones juntas tienen que hablar. No es simplemente un vehículo para transmitir un mensaje, no es solo eso. A mí me gusta que una película se emancipe de mí, que tenga su propia voz.

Pero, ¿se identifica con el cine chileno?

Me identifico con ciertos directores chilenos, o por lo menos los admiro, como por ejemplo Raúl Ruiz, que es una gran referencia para mí, y para tanta gente... También Ignacio Agüero, que es un director de documentales con una obra pequeña pero muy contundente, y resulta una inequívoca influencia para los directores de ficción, además hace un breve cameo en mi película, por la que le estoy agradecido. No me puedo olvidar de Alicia Scherson, con la que voy a codirigir una película ahora, y cuando uno hace este tipo de alianzas evidentemente es por que hay admiración y mucho respeto; hay deseos de colaborar y compartir cosas hoy en día entre las personas que trabajamos en el cine chileno.

¿Y cuál es la salud actual de ese cine?

Es un momento donde hay mucha vitalidad, hay una producción amplia y muy diversa, nunca había habido una producción tan voluminosa desde que existe el cine chileno, y yo creo que eso es bueno; que es bueno que el cine chileno no se encasille en ninguna parte, sino que haya búsquedas tan diversas, que haya cine de género, apuestas industriales, propuestas minimalistas, experimentales, que tratan de subvertir los géneros desde distintas maneras, gentes de diferentes edades, de distintas regiones... y que todo eso sea llevado a una pantalla es muy valioso. Quizá hay un punto de inflexión, una encrucijada, porque hay que elegir el camino a donde llevar todo eso, dar un paso importante para consolidar el cine chileno, y llevarlo a zonas de mayor importancia.