Identidad

Desde esta página, intentamos cada año dar cobertura a aquellos programas que apoyan la creación joven y que dan oportunidades a nuevas artistas a salir adelante en el mundo de la cultura. En la mayoría de las ocasiones se trata de iniciativas públicas, pero no queremos dejar de lado las apuestas que, desde lo privado, entran de lleno en esta categoría. Cualquier propuesta que suponga apoyar el arte emergente debe ser valorada como se merece. Por un lado, porque determinados proyectos entrañan ciertos riesgos. Es mucho más fácil para una institución destinar una partida económica para un nombre con un recorrido suficiente como para garantizar ciertos resultados y visibilidad en el circuito. Por otro, porque es complejo respaldar perfiles en vías de profesionalización, pues la precariedad suele encontrarse en gran parte del tejido cultural más joven. Con todo, conviene no olvidar que la cultura y el arte suelen ser elecciones de vida que conviven con la delicadeza de su estado de salud. La ausencia de oportunidades no es exclusiva del estrato más joven y la necesidad de cuidar nuestro panorama es transversal a cualquier rango de edad.

En esta ocasión nos hacemos eco de una de las exposiciones que el programa Barriek de la Diputación Foral de Bizkaia ha presentado para este otoño. Barriek es un sistema de ayudas a la producción a través de becas para artistas que encuentran en estos ciclos expositivos un momento para citarse con el público. Tras la muestra de Mar de Dios antes de verano, a principios de septiembre pasado se inauguró la correspondiente a Maider Aldarsoro (México, 1992). “Gerezi hori” podrá visitarse hasta el día 22 de este mes y nos brinda la oportunidad de conocer de cerca el trabajo de Aldarsoro. El caso de esta creadora es bastante particular pues, a pesar de su juventud, hace tiempo que su trabajo posee una identidad muy marcada. Su manera de crear, a medio camino entre lo escultórico, lo protésico, lo escenográfico o el diseño de moda, regenta un espacio propio en nuestro contexto y es desde hace años tremendamente reconocible. Sus piezas son portadoras de una sensibilidad propia y se presentan como tremendamente evocadoras.

El título de la muestra hace mención al gesto de hacer un nudo en el tallo de una cereza utilizando la lengua. En sus obras encontramos huellas de cuerpos ausentes, corsés tejidos, trajes que cuelgan como cuerpos e incluso retales de tela que parecen retorcerse como un animal sin forma definida. Un espacio frío y amplio, habitado por figuras inertes que esperan dispuestas a levantarse en cualquier momento. Protagonistas de lugares oníricos que nos aguardan, silenciosos, en la sala de exposiciones.