02 AOûT 2015 TENDENCIAS Talesin LETICIA ORUE {{^data.noClicksRemaining}} Pour lire cet article inscrivez-vous gratuitement ou abonnez-vous Déjà enregistré? Se connecter INSCRIVEZ-VOUS POUR LIRE {{/data.noClicksRemaining}} {{#data.noClicksRemaining}} Vous n'avez plus de clics Souscrire {{/data.noClicksRemaining}} Dentro de los más de mil edificios que Frank Lloyd Wright diseñó a lo largo de su vida, quizá “Talesin” no sea uno de los más espectaculares, pero, desde luego, su historia guarda muchas similitudes con la propia vida de Wright, apasionante y tortuosa en más de una ocasión. Tras abandonar a su mujer y huir con su amante, Wright comienza a diseñar Talesin, concebido como estudio de invierno y escuela. Basándose en los principios de la Prairie School e influenciado por su fuerte relación con el desierto, Wright construye un complejo de edificios que emulan las infinitas líneas de Arizona, en donde la tierra se funde con el horizonte. Reproduce las pieles de los reptiles que habitan estas tierras usando rocas del desierto en columnas y suelos, pero, sobre todo, concibe un espacio en el que crear de forma libre. Inspirada en una de las lámparas de techo que el americano diseñó para el teatro de Talesin, la compañía japonesa Yamagiwa reproduce este nuevo modelo, en el que el diseño, a medio camino entre la arquitectura y la escultura, permite que una suave luz indirecta emane de tres cajas luminosas que pueden ser direccionadas a nuestro gusto. El rojo, color favorito del arquitecto americano, se encuentra presente a través de motivos cuadrados que se distribuyen alrededor del escultórico cuerpo. www.yamagiwa.co.jp/global/ Cortes frescos ¿Y si el diseño fuera de todos?. No es la primera vez que en estas páginas os hablo de creadores que ponen a disposición de cualquiera que lo desee planos e instrucciones, para que su trabajo pueda ser reproducido. Un conocimiento global y libre puesto a disposición del mundo entero, para que quien quiera lo pueda utilizar. “Fresh cuts” es una colección de objetos de código libre creados por el israelí Ronen Kadushin, que podemos construir nosotros mismos. La serie de asientos está fuertemente influenciada por los más de tres años de encuentros y seminarios en los que el israelí y otros makers reflexionan sobre esta idea de diseño funcional al alcance de todos. El resultado, lejos de ser una práctica colección de estanterías o piezas con las que solucionar nuestro día a día, habla de la esencia del diseño, de su utilizad creativa, de cómo una pieza «extravagante» puede influir en nuestro hábitat. Los objetos de “Fresh cuts” son divertidas piezas, resultados de anécdotas personales que han sido materializadas en sillas, a través de sencillas técnicas de producción y montaje. “Explicit” habla del sobrecogedor uso de las formas femeninas y, de una forma humorística, de cómo hoy en día tener un buen culo ha pasado, de ser un problema, a resultar una bendición y un motivo de orgullo, pero, además, un reclamo comercial en boga. www.ronen-kadushin.com Infinity C Creada por el diseñador surcoreano Jung Dongsung, “Infinity C” es una lámpara de mesilla o de escritorio que está pensada para ser sencilla y práctica. Realizada en acero y madera, su cuerpo cuenta con un fino brazo en forma de «s» que, además de otorgarle su forma característica, le permite adoptar dos posiciones: «0», cuando está plegada, y «9», cuando la desplegamos. La parte superior de “Infinity C” cuenta además con unas bombillas LED recargables, fácilmente almacenables, y también con una pantalla táctil que podemos conectar con nuestro Smartphone y consultar sencillos widgets. Lo mejor es su tamaño al guardarla: minúsculo. www.jungdongsung.com Posmodernas La compañía americana de cerámicas Walker Zanger ha colaborado con el estudio de arquitectura Robert A M Stern Architects para crear una colección de baldosas inspiradas en los edificios post-modernistas creados por el estudio. La colección, que cuenta con siete piezas, consigue transportar la carismática arquitectura del estudio, conocida por combinar elementos clásicos con expresiones contemporáneas. El Metro de Nueva York, las escamas de los peces o la cadencia de las olas han sido otras de las inspiraciones que se han utilizado para crear la colección. www.walkerzanger.com Tetra Shed Hay quien prefiere trabajar de noche y los hay que aprovechan las primeras luces del día para buscar esos espacios mentales, libres de distracciones, que favorecen la concentración. El estudio de arquitectura inglés Innovation Imperative reflexiona sobre el espacio de trabajo a través de “Tetra Shed”, una microestructura modular pensada para crear un espacio de trabajo y concentración. Su forma geométrica recuerda a una piedra de sílex, ese instrumento que simboliza los primeros intentos humanos por construir herramientas con las que realizar tareas. Como nuestras «tareas» han evolucionado bastante desde entonces, esta micro estructura, realizada en madera y recubierta de caucho negro, está pensada para proporcionarnos un espacio de trabajo acogedor y que favorezca esa concentración intelectual derivada de la soledad. Pensada tanto para exterior como para interior, puede funcionar de manera individual o conectada a otros módulos. www.innovation-imperative.com