«Bold»

El diseñador sueco Jonas Wagell utiliza su formación en artes gráficas y su pasión por la tipografía para diseñar “Bold”, un sencillo pero efectivo reloj producido por Normann Copenhagen. Wagell prescinde de cualquier accesorio decorativo para ir a la esencia de lo que convierte a un reloj en reloj: dos manecillas y una esfera. Ni está conectado con nuestro correo electrónico, ni tiene melodías a «y media» y a «en punto», ni predice el tiempo, ni nada parecido: solo da la hora. «La verdad es que Bold surgió porque quería encontrar un reloj de pared sencillo y de inspiración gráfica. Y tras buscar bastante, no encontré ninguno que respondiera a eso que estaba buscando. Así que, ya sabes lo que se dice cuando quieres algo y no lo encuentras: Diséñalo tú mismo. Y eso hice». Y como buen amante de lo sencillo, “Bold” está inspirado en la famosa negrita. Esa versión “gordita” de cualquier tipografía que solemos usar cuando queremos resaltar la importancia de algo. Disponible en diferentes combinaciones de color para los amantes de los colores vivos o para los fieles seguidores de la suavidad cromática nórdica. http://jwda.se/bold-news/

«Snap»

Si sois de los que vivís de alquiler, seguro que más de una vez habéis maldecido al arquitecto, aparejador u obrero encargado de poner los puntos de luz. ¿En serio? ¿De verdad os parece que un punto de luz para una pared es suficiente? ¡Ay, la maldición del poco amor en la construcción! No solo nos ha llevado a una crisis inmobiliaria, a pisos mal pensados y mal construidos, a que infames baldosas sigan revistiendo baños que son feos y que podían ser preciosos… También nos ha conducido a tener que buscar soluciones ingeniosas para no agujerear la pared para conseguir más puntos de luz. “The Snap”, diseñada por Marie Hesseldahl, es una de esas sencillas soluciones funcionales y que además aportan un toque de diseño a cualquier estancia. El mecanismo no es nada nuevo. “The Snap” es una variación de la lámpara de pinza, pero con una pequeña diferencia en el mecanismo de anclaje, construido en una sola pieza y que nos permite agarrarla a superficies muy estrechas sin perder estabilidad. «La instalación de la luz es lo último que piensas cuando estás diseñando una casa o haciendo obras. Además, los obreros nunca van a llamarte cuando están pasando los cables, así que pensé en crear una sencilla lámpara que me permitiese crear diferentes ambientes y que fuera discreta», señala su creadora. En su fabricación se ha empleado fibra de madera, plástico y acero, y cuenta además con un mecanismo que permite rotar la pantalla en cualquier dirección. Disponible en verde, mostaza, caldera, blanco y negro. ww.mariehesseldahl.com

Mobiliario

“Dock of the Bay” y “Liberté” son dos piezas del diseñador francés Jérôme Dumetz inspiradas en los puertos y en las que una estantería también se convierte en una pieza de arte. Realizadas en roble, cada una nos invita, además de a tener nuestros libros y pequeños objetos ordenados, a soñar con viajes y a volar con la imaginación a otros espacios. Su forma, intrincada y aparentemente aleatoria, es en realidad una vista aérea de los puertos de Marsella y Toulon. En ambos casos, los libros atracan en puerto, como si fueran nuestros barcos, listos para zarpar hacia nuevas aventuras. jeromedumetz.com

Peonza

El diseñador inglés Ewan Cashman emplea cemento y madera en “The Pumpal”, un homenaje a las peonzas de madera que su madre le fabricaba y con las que jugaba de pequeño. A medio camino entre una lámpara y una escultura, “The Pumpal” es una de esas piezas que, aunque parecen sencillas, están hechas para llamar la atención. La base está realizada en hormigón, lo que le da el peso y la estabilidad necesarios para poder inclinarla en cualquier ángulo. Jugando con la idea de poste, un listón de madera tallado en circular alberga una línea de LEDs que sustituyen a la tradicional pantalla o bombilla. «Mi formación es arquitectónica, por lo que quería conseguir una pieza polivalente y sencilla, que se alejase de la idea tradicional que tenemos de una lámpara. Al mismo tiempo, poder crear un objeto divertido y funcional siempre es mucho más tentador para el diseño, pero sobre todo más satisfactorio para el que lo usa», señala su autor. www.ewancashman.com

El peso de una flor

El diseñador japonés Keisuke Fujiwara nos invita a deleitarnos en la sutileza de los pequeños detalles a través de una colección de cinco jarrones tan delicados que van moviéndose suavemente a medida que una flor se marchita o que sus pétalos se van cayendo. Realizados en metal tornasolado disponible en diferentes colores, cuentan con un pequeño peso en la base, responsable del progresivo movimiento que acompaña al proceso de las flores que pongamos en ellos. Así, como si los jarrones fueran una flor, pasan de ser un objeto inerte a doblegarse frente al paso del tiempo. Pura poesía.