«Tratamos de hacer discos imperecederos, que trasciendan»

Ciclonautas se crea en Iruñea en 2013. En menos de un años publica un espléndido doble cedé, «Qué tal?» y en menos de dos años llega «Bienvenidos los muertos», que supera el imposible debut y les consolida como una de las mejores propuestas rockeras de la península.

Ciclonautas es un trío iruindarra integrado por Mai Madina,, voy y guitarra, Javiertxo “Txo” Pintor, bajo (Konfusion, La Venganza de la Abuela, Jataja...) y Alen Ayerdi, batería (Marea) e inquieto percusionista. Se forma en 2013. En marzo de 2014 debuta con el sorprendente doble cedé “Qué tal?” y se confirma el grupo a finales del año pasado con “Bienvenidos los muertos”, un álbum de ideas y notorios ambientes. Canciones que toman del rock de los setenta su aspecto crudo y creativo, pero que se actualiza desde la cultura grunge, stoner, blues-rock y el punto campero. No obstante, Ciclonautas es tan personal que difícilmente lo van a definir los rasgos de uno o varios estilos. Un power trío singular entrelazado por tres músicos con talento, habilidad y dueños de diez canciones de impecable y emocional rock.

«Bienvenidos los muertos» se presenta este viernes en la sala Zentral de Iruñea a partir de las 20.30. Como Igor Paskual como artista invitado.

Han transcurrido dos años desde el debut, aprovechados con intensidad. ¿En qué les ha instruido ese dinámico pasado en una escena tan competitiva?

Conocemos lo difícil que está la escena para los grupos emergentes, pero pensamos que todo lo que atesora calidad, tarde o temprano, va para adelante y lo nuestro creemos que la tiene. Ciclonautas creemos en lo que hacemos y somos perseverantes en ello, nos tomamos cada aspecto y cada momento como batallas que hemos de sacar adelante del mejor modo posible, y en eso queremos que se base nuestra trayectoria. Venimos de vivir experiencias en diferentes bandas y tenemos muy claro que lo único que funciona es tener buenas canciones, hacer discos y conciertos de mucha calidad y tratar con respeto al público y a tus canciones. Intuimos que ese es el único camino. Puede ser que sea largo, pero es el único y el más satisfactorio, pues vas ganándote las cosas por tus propios méritos, y los saboreas más. Los caminos cortos y los atajos son efímeros..

La portada es curiosa. Al margen de los materiales utilizados, plástico y cartón endurecido, cuenta con un punto simbólico de compleja interpretación.

El sacacorchos es para nosotros un Ciclonauta. Vemos en él un humano con aspecto de extraterrestre, extraterrestre en el sentido de que su cabeza está en las nubes. Pero a su vez también muy humano y no sólo en la forma, ya que representa algo muy arraigado a la tierra: la acción de descorchar las botellas en las reuniones y celebraciones de las personas. Así pues, el sacacorchos representa como nadie el significado del nombre del grupo, tener la cabeza en las nubes y los pies en la tierra, pedaleando, para luchar por lograr tus objetivos.

Se ha grabado en el mismo estudio y asimismo con Iñaki Llarena al frente. Mantienen el estilo y crece el valor de la canción, ¿lo que funciona mejor no desatornillarlo?

Ahora mismo tenemos un equipo que ya funcionó a la perfección en el primer disco, y si algo va bien, lo mejor es seguir trabajando de la misma manera. Claro, buscando siempre mejorar. Iñaki Llarena es el cuarto Ciclonauta; la producción de las canciones comienza desde que las mismas surgen en el local, yendo al estudio solo para grabar. Nuevamentelo hemos hecho todos juntos y después, al igual que sucediera en el anterior disco, surgieron colaboraciones y unos recordings.

Pocos grupos en la península suenan como ustedes, con ese rock fresco sin fecha, crudo en su alma y de cuerpo desnudo. Enfrentado, de alguna forma, al pop-rock bailable que tanto se lleva desde hace unos años y que marca tendencia

No nos preocupa que esté más de moda el pop o la música de baile, ni que invadan el territorio mediático. Esa no es nuestra liga. Nosotros no hacemos música buscando un bombazo o estar de moda. Tratamos de hacer discos imperecederos, que trasciendan al tiempo, como los buenos discos de rock: esos que precisamente se están volviendo a fabricar en vinilo. Lo que actualmente se está reeditando en vinilo es lo que ha prevalecido, y los únicos discos que han perdurado en el tiempo y que han pasado a la historia son los de rock. El tiempo da siempre la razón al rock. Ciclonautas no va a jugar nunca en ninguna liga que no sea la del rock.

Cuentan con varias colaboraciones, una puesta que tiende a expandir la sonoridad de las canciones, pero no esperábamos encontrar a Marc Ford (ex The Black Crowes). Se marca un solo espléndido en “Extraño”. ¿Cómo fue posible? ¿Quién tuvo el arrojo de pedírselo? ¿Cómo dijo «sí, les grabo mi pista»? ¿Tuvo algo que ver esa gira con Slash?

Pocas veces pasa que una leyenda viva del rock como Marc Ford colabore en un disco de una banda humilde. La colaboración surgió gracias a Iñaki Llarena, que tiene un currículum espectacular pese a vivir en Aberin, un pequeño pueblo de Navarra. El pasado verano estuvo trabajado con Elliahj Ford, el hijo de Marc Ford. Elliahj le preguntó por sus planes más inmediatos y Llarena le dijo que iba a grabar el segundo disco de Ciclonautas. Y le puso el primero. A Elliahj le gustó mucho, y se lo hizo llegar a Marc, al que también le encantó. Entonces Iñaki aprovechó la ocasión para comentarle que había una canción, “Extraño”, que cuadraba bastante con su estilo y que podría meter una guitarra. Y dicho y hecho. Y no solo eso, sino que también mandó un video tocando la canción, lo que aprovechamos para hacer un montaje y unirnos para siempre con él. Que tocásemos con Slash no tuvo nada que ver.

Ya que mencionamos al gran Slash, cabe imaginar que tuvo que ser un subidón enorme poder tocar unas fechas como banda invitada de uno de los músicos más trascendentes del rock.

Fue una alegría inesperada, una de esas ocasiones que te da la vida y que le dan sentido a tu trabajo. Envías tu disco a unos promotores, se lo presentan a un artista como Slash y este, entre un montón de discos, ¡elige tu banda para abrir sus conciertos!. Más que pensar en su repercusión de cara a la proyección del grupo, pensamos que algo así solo puede pasarte una vez en la vida, y que en esos conciertos lo importante era disfrutar, como hicimos, y vivirlos con la máxima intensidad. Fue una gozada y, además, pudimos estar con él y con su banda. Vivimos una experiencia que recordaremos toda la vida.

El rock de los setenta circunda el sonido Ciclonautas, aunque actualizado desde el stoner, el grunge o el rock-blues imperecedero.

El cruce de culturas es brutal. En primer lugar atendiendo a nuestras diferentes procedencias. Mai es de Rosario, Argentina, y viene del rock argentino: Pappo, Divididos… Pero también ha escuchado mucho rock internacional, y eso nos une a los tres. Txo y yo, además, venimos del rock urbano, aunque Txo tiene muchas más influencias, porque es un bajista muy versátil. Para este proyecto nos hemos fijado especialmente en el rock fronterizo, en el stoner, en el grunge de los 90 y en el country, pues dichos estilos encierran la manera de ver el rock que más nos gusta.

Se despiden con una canción que rompe esquemas al utilizarse el charango, instrumento que evoca el aire de los Andes.

El carnavalito, que en sí es un palo, nos lo enseñó Mai, dueño de una gran musicalidad y un gran espectro musical. Él vive con el corazón dividido entre Pamplona y Argentina, su tierra, con la que siempre va a tener una fuerte conexión. Eso, que él tenga dicho punto latino folclórico argentino, contribuye a hacer que Ciclonautas seamos especiales en el rock.

Se incluye Hammond, voces, guitarra steel... Todo muy puntual y adecuado para cada situación.

Por mucho que busquemos ser un trío y que planteemos las canciones haciéndolas sonar como trío, siempre estamos abiertos a introducir otros elementos, como el Hammond, tocado por Iñaki Anton “Uoho”. Todo lo que pueda quedar bien siempre será bienvenido. Una vez que las canciones están construidas, tienen vida propia y van pidiendo cosas.