En la Alhóndiga de Bilbo abre este jueves sus puertas la exposición ‘My House is your House’, de la artista japonesa Chiharu Shiota, «una de las figuras más destacadas del arte contemporáneo mundial», según destacan desde el centro cultural.

Es la primera muestra monográfica en Euskal Herria de esta creadora, conocida por sus monumentales instalaciones tejidas con hilos de lana, cuyos entramados invitan a sumergirse en un mundo poético y onírico.

Los temas principales de sus intervenciones son el tiempo, el movimiento, los sueños y la memoria. Shiota concibe su obra a partir de elementos de la vida cotidiana como recuerdos y objetos encontrados o en desuso.

Comisariada por la historiadora del arte Tereza de Arruda, en la exposición el color rojo y la escala monumental conectan el Atrio con la Sala de Exposiciones, en un recorrido que abarca desde sus inicios hasta sus últimas instalaciones nunca antes exhibidas. Ambas han participado en la presentación de la muestra, junto a Gonzalo Olabarria, concejal de Cultura y Gobernanza del Ayuntamiento de Bilbo. La exposición permanecerá abierta hasta el 28 de septiembre.

Comisariada por la historiadora del arte Tereza de Arruda, en la exposición el color rojo y la escala monumental conectan el Atrio con la Sala de Exposiciones, en un recorrido que abarca desde sus inicios hasta sus últimas instalaciones nunca antes exhibidas. Para esta exposición Chiharu Shiota ha trabajado en el concepto de ‘casa/etxea’, extendiendo el ámbito doméstico al espacio público, en diálogo con la arquitectura de la Alhóndiga. El resultado, a modo de site-specific, invita al público a experimentar diferentes ambientes de hogar que conectan a cada persona visitante con sus recuerdos, a partir de elementos de la vida cotidiana.   

En el Atrio, monumentales vestidos rojos evocan el cuerpo como capullo y como piel protectora, ocultando y revelando el yo. En la cultura japonesa, el rojo simboliza la vida, la energía y el sol, y aquí se utiliza para evocar la línea sanguínea, la fuerza vital y la conexión entre los seres. «Los vestidos aluden a una segunda piel: lo que presentamos al mundo, sin distinciones ni privilegios. Esta piel es nuestra protección, el lugar donde nos escondemos, y también el medio a través del que revelamos aspectos personales. Es, sobre todo, una metáfora de la propia casa: nuestro espacio más íntimo y personal, que representa la protección y la confianza», han manifestado.   

En el espacio de la Sala de Exposiciones, junto a una panorámica de las obras producidas en las tres últimas décadas, las instalaciones de Shiota tejen intrincados patrones de hilo, que hacen referencia tanto al tejido tradicional como a la caligrafía oriental. «Los hilos crean un dibujo complejo y expandido que no tiene un principio ni un final claros, simbolizando caminos, historias y experiencias. Los objetos suspendidos, como ropa y ventanas, representan presencias ausentes, evocando la fragilidad de la vida y el poder de la memoria», han explicado.  

En exclusiva para Bilbo, Chiharu Shiota ha desarrollado una pieza colaborativa en la que la ciudadanía, a través de cartas y dibujos, comparte la esencia de sus hogares. Esta instalación refleja cómo las historias particulares forman parte de una historia colectiva más amplia: una historia de pertenencia y cambio que trasciende lo individual y habla de lo universal.   

La muestra se enmarca en Prototipoak Bilbao, la Bienal Internacional de Prácticas Artísticas que tiene lugar del 27 al 31 de mayo de 2025 en la Alhóndiga. El horario de visita es de 9.00 a 21.00 con entrada libre.