Pell Chandelier

Venerada por su resistencia, durabilidad y belleza, la historia del cuero está inextricablemente ligada a la experiencia humana. Studio Luddite, con sede en la ciudad de Nueva York, subvierte elegantemente esta noción con su último lanzamiento, el Pell Chandelier. Esta pieza utiliza el borde crudo de la piel, apilado en círculos concéntricos para mostrar la variación natural. Por lo general, pintado o encerado para preservar la integridad, este uso inesperado de un material tan histórico eleva la colección, añadiendo una mayor sensación de lujo gracias a la belleza que aporta a los acabados. «A medida que nuestro proceso evolucionó, nos encontramos cada vez más atraídos por los bordes del cuero en lugar de por la superficie en sí. Esto dio como resultado un accesorio compuesto por discos de cuero apilados que forman el cuerpo del accesorio. Mientras que tradicionalmente los artículos de cuero fino cuentan con bordes tratados o bruñidos, nuestros componentes se dejan crudos, mostrando las imperfecciones naturales del material», dice Lex Zee, fundador de Studio Luddite. Infinitamente adaptable, la lámpara de araña Pell está hecha a medida para adaptarse a cualquier cantidad de accesorios o alturas de caída. Esto permite una variedad de aplicaciones dentro del hogar, incluyendo áreas de estar, comedores o baños. Múltiples opciones de acabado de cuero y metal permiten una integración ideal en cualquier paleta de colores existente. Fusionando modernidad con tradición, la lámpara de araña Pell ofrece numerosas soluciones de iluminación para garantizar que cada proyecto conserve un acabado cohesivo y atemporal. https://www.studioluddite.com/

Grun

En lo profundo de los bosques vírgenes y musgosos y los antiguos pantanos de Polonia, un espíritu místico llamado Grun cobra vida, no a través del folclore, sino a través de los imaginativos diseños de Victoria Yakusha. Como fundadora de Faina Design, la diseñadora ucraniana presentó su última colección en Design Miami 2024, tejiendo a la perfección su conexión con la naturaleza, las raíces ucranianas y el amor por el diseño animista. La colección Grun cuenta con dos mesas talladas a mano, dos lámparas de pie escultóricas, un banco, una cama tapizada, una silla y un sillón; cada pieza es un testimonio de la visión poética de Yakusha, con ediciones especiales de la silla y el sillón que son particularmente cautivadoras. «Para imaginar el futuro, debemos aprovechar el conocimiento y la sabiduría del pasado. Todavía hay lugares en este planeta que llevan los recuerdos de siglos: espacios vivos y que respiran que parecen atemporales mientras evolucionan continuamente», dice Victoria Yakusha. «Estos sitios encarnan la esencia de la tierra y reflejan una época en la que las personas estaban profundamente arraigadas en su entorno, profundamente conectadas con el mundo que los rodea». La colección Grun encarna la filosofía de diseño característico de Yakusha: «minimalismo vivo». Este enfoque combina la estética minimalista con una profunda conexión con la naturaleza, reflejando su herencia y la creencia de que cada objeto posee un alma, un principio central del animismo. Al igual que las plántulas que emergen de la tierra, las formas de la colección exhiben bases amplias y con conexión a tierra que parecen extraer energía de debajo del suelo, extendiéndose hacia arriba en un guiño simbólico a la sabiduría, el crecimiento y la renovación de la antigüedad. Al transformar la esencia de los antiguos bosques de Polonia en arte funcional, nos recuerda que, incluso en un mundo tecnológicamente avanzado que cambia rápidamente, las raíces de la historia y la naturaleza siguen siendo firmes y perennes. https://victoriayakusha.com/

The Control Panel

De vez en cuando, un diseñador emerge en escena con una nueva perspectiva sobre cómo la forma y la función pueden bailar juntas. Sin embargo, Ilan Rubin no es un recién llegado. El fotógrafo convertido en diseñador ha afinado su ojo durante décadas, filmando editoriales y fotografía comercial para una lista A que incluye Harper's Bazaar, Vogue, Knoll y Barneys. Ahora, trae su ojo exigente desde detrás de la lente al mundo del diseño, creando objetos reflexivos y modernos que combinan la utilidad con la forma poética bajo su nueva marca, ilan. La colección inaugural de accesorios para el hogar de Rubin es tan llamativa estéticamente como altamente funcional. Se le ha señalado por tener «un don para iluminar la belleza en utilidad» y la capacidad «de transformar lo cotidiano en algo extraordinario». Cada pieza de la colección encarna este espíritu, ofreciendo soluciones eficientes que no escatiman en estilo. The Control Panel destierra ese ansioso mantra “billetera, teléfono, llaves”. Cuenta con un gran gancho fijo y cuatro magnetizados para dejar bolsos, paraguas, llaves, bufandas, etc. El estante magnetizado ajustable con tapón evita que el iPhone, las gafas y los auriculares se pierdan en la confusión y, para terminar, el espejo móvil ofrece un vistazo tranquilizador antes de salir. Está fabricado en nogal macizo con componentes magnéticos recubiertos de polvo. https://ilanilan.design/

Weaver

Fundado por los diseñadores industriales Sarah Gibson y Nicholas Karlovasitis y con sede en Australia, la empresa DesignByThem está dirigida por diseñadores que se dedican a crear y producir productos únicos para profesionales y entusiastas del diseño. Su ya considerable y cuidada colección de muebles, accesorios e iluminación de la marca se caracteriza por su perspectiva australiana única, por una estética atemporal y por ser ligeros y divertidos. Un excelente ejemplo es Weaver, una genial cómoda disponible en dos colores y diseñada por Eilat Rich. A través de estos muebles, Elliat Rich continúa su exploración de la entidad mitológica, Weaver. «Weaver incorpora tacto, color y combinaciones poco convencionales de materiales como una forma de perforar a través de los confines y expectativas de la vida cotidiana. Weaver existe en múltiples escalas y tiempos, tejiendo continuamente todos los patrones que componen nuestro planeta». La pieza cuenta con varios estantes de madera maciza de roble con certificación FSC y asas de aluminio con acabado de poliuretano de dos paquetes. Las puertas se sustituyen por flecos de nylon teñidos a mano y resistentes a los rayos UV. https://www.designbythem.com/

The Ecotrapod

Cada vez que estés cerca del mar, probablemente disfrutes mirando y escuchando las olas mientras se estrellan contra la orilla. The Ecotrapod es un proyecto de dos estudiantes taiwaneses que, en lugar del cemento u hormigón habitual, utiliza lechada circular de lechada C mezclada con conchas de ostras para servir como materiales base para los bloques de disipación de olas. Con una forma y estructura mucho más orgánica que los Xblock que estamos acostumbrados a ver en todos los espigones, pueden obtener la máxima resistencia estructural, además de reducir las emisiones de carbono en un 30-90%. De esta forma, además de proteger la costa, los visitantes del océano también pueden observar la ecología marina dentro de ese espacio, interactuando con estos organismos costeros. El diseño ondulado y poroso consigue integrar los bloques con el océano y, gracias a la impresión 3D, también puede ajustarse la cantidad de material necesaria para cada proyecto. Una vez que los bloques hayan llegado al final de su vida útil, se pueden triturar y reusar para crear nuevos materiales, completando el ciclo de reciclaje y reutilización.

Diseñadores: Chia-Ying Chiang y Shao-Yu Lin