Ixai BARRENETXEA
DONOSTIA
Elkarrizketa
ANDER XABIER TEJADAS
GUITARRA Y VOZ DE ADRENALIZED

«Esto en una plutocracia. Y no hay un tirano definido contra quien luchar»

Los donostiarras Adrenalized publican su primer disco, «Vote for the fake», en 2007, reeditado posteriormente remasterizado. Doce años después Adrenalized es actualidad por su cuarto disco, «Operation exodus», impecable muestra de hardcore melódico que les ha permitido realizar numerosas giras internacionales. Mañana (20.30) lo presentan en la sala Dabadaba de Donostia junto a Tenpera.

Adrenalized regresa a la sala Dabadaba para verter a toda velocidad su cuarto disco, “Operation exodus” y tras una espera discográfica de cinco años desde la publicación de “Tales from the last generation”, el álbum que les proyecta definitivamente en la escena internacional. La espera ha sido pronunciada, pero el cuarteto del barrio de Amara no ha parado de recorrer países y continentes, al tiempo que veía cómo algunos de sus compactos y vinilos se vendían alrededor de los 100 euros en Internet.

“Operation exodus” es un disco con el ritmo calado en una zapatilla. Es veloz, es duro y es melódico. Un ejercicio de hardcore que en ocasiones se cruza con puntos thrash (“Set it on fire”, “Revenge”...), como en su álbum previo, y solos de guitarra tan agitados como los propios del rock metálico. En todo caso, y quizá por la precisión vocal de Ander Xabier y coros, todo suena coherente incluso en temas explorativos.

“Operation exodus: Part II” es la canción que abre disco. Es insolentemente perfecta. El resto son sus admirables hijos: el ritmo central; la aceleración y arreglos oxigenantes; los veloces y virtuosos riffs de guitarra; batería técnico siempre con prisas y tres pulmones; bajo con cinco dedos más uno: y un impecable vocalista de garganta nacida para armonizar hasta los desafines de Enrique Iglesias. Entre los cuatro atareados músicos han concluido un disco de nuevo internacional.

“Operation exodus” se ha publicado en cedé, en vinilo negro, blanco y naranja. Estos dos últimos colores están agotados y quizá los más dinámicos lleguen a tiempo para las últimas copias en el merchandising de la banda este sábado. Los vinilos incluyen gafas 3D para gozar de la espléndida portada versión vinilo, más dos postales de porte de viejos astronautas rusos.

Adrenalized son Borja Iriarte (batería y coros), del barrio de Amara. Es miembro fundador. De hecho, en 2001 ya se junta en el garaje de la casa de sus padres con Ander Xabier, dos críos, para tocar versiones de Green Day, Blink-182, Millencolin... Participa en Nerabe y Bananas. Josu Alecha (bajo y coros) comparte barrio. Entra en la banda en 2012. Ha tocado guitarra en bandas como Vómito, Bisai, Thanks to Losers e Inox. Lolo Gor (guitarra) sigue la línea de barrio. Se incorpora al grupo en 2006. Ha sido parte de Fish Brain, Iron Batasuna, Megahez, Epi o Blas, Holocaust Dessert Spasm y Pobre Death. Actualmente es parte de Hell Division. Dirige Corsarios Studios, donde el grupo ha grabado el disco. También se presta a probar con la música electrónica. Ander Xabier Tejadas (guitarra y voz) es de Gros. Lleva casi 20 años junto a Iri. Ha tocado la guitarra en No Toxic Pipe y Ska-Lopes y durante un tiempo fue cantante en Trigger Travis. Para este disco han contado con Gorka Urbizu para redondear “Gezurra ari du”.

Su primer disco se titulaba «Vote for the fake», un adelanto a lo que ocurre en la actualidad, donde se juega bastardamente con la falsa verdad, la mentira directa.

Efectivamente, el título iba un poco en la línea de lo que, por desgracia, a día de hoy estamos viviendo, que no es otra cosa que una falsa sensación de ser libres, pero que, a nada que uno profundiza en las estructuras de poder y en cómo se rige el mundo, se revela como una ilusión, una gran farsa. Nuestra propia sensación de que nuestros votos solo valen para perpetuar y sustentar esa farsa, fue lo que inspiró el título y el diseño final. Vivimos en una plutocracia global. Y esta vez no hay un tirano definido contra quien luchar, el enemigo es muy difuso e incluso habita en cada uno de nosotros.

Los tres primeros discos se han editado por multitud de sellos, tanto internacionales como estatales. También se han publicado en Japón. ¿Cómo se gestiona esta locura?

Sin duda es una cuestión de ilusión y de trabajar con gente honrada y que siente pasión por lo que hace. Siempre que hemos hecho cosas con gente ha sido porque nos conocíamos o teníamos puntos de vista parecidos. Respecto a la forma de gestionarlo, pues sí, es un poco locura hacer el reparto de copias, gestionar las ediciones, etc. Además siempre hemos mantenido una filosofía muy DIY [Háztelo tú mismo] y eso influye a la hora de hacer los diseños, etc.

La breve «Euskerika» fue su primera canción en euskara, que se prolonga en «Operation exodus» con la participación de Gorka Urbizu. En este aspecto no se les puede llamar ventajistas al aprovechar el momento emocional de la despedida/pausa de BTX, ya que todo es anterior.

Cuando le propusimos realizar la colaboración, no teníamos ni idea de su intención de hacer un parón indefinido, por lo que fue para nosotros una sorpresa tal y como lo fue para todo el mundo… si bien es cierto que comprendemos las razones de esta decisión. La propuesta fue muy espontánea. Teníamos claro introducir una canción larga en euskara y nos hacía especial ilusión contar con Gorka, por lo que nos sugería la canción, por cómo nos sonaba y por todo lo que representa Berri Txarrak para la cultura euskaldun. La experiencia fue sensacional, ya que Gorka nos pareció una persona muy cercana, humilde y muy normal. Fue la hostia hablar con él como si nos conociéramos desde hacía tiempo. Por si fuera poco, él sugirió cosas, segundas voces, y lo llevó hacia “su rollo”, haciendo también suya la canción, por lo que no podríamos estar más satisfechos con la experiencia.

«Operation exodus» se graba, mezcla y masteriza al completo en Corsarios Studios de Donostia. De momento se rompe la tendencia de editar con muchos sellos. Pero cuesta creer que no surjan nuevas réplicas que compliquen las ramificaciones del disco y que Japón se quede sin su edición.

Lolo [guitarra de la banda] ha montado su estudio de grabación Corsarios Studios, donde también ensayamos. El disco ha sido totalmente autoproducido, desde la grabación, mezcla y masterización hasta el diseño de todo el artwork y las ediciones, que ha corrido de mi cuenta. Nos gusta esta forma de hacer las cosas, ya que teniendo la oportunidad de hacerlo de esta manera tenemos total libertad. En el CD no aparece La Agonía de Vivir, sí en el vinilo, ya que la edición en este soporte sí ha sido autocoeditada a través de Sorry For The Hit Records y Junqueera Records. Respecto a las ediciones, desde luego que es probable que Japón tenga la suya. Siempre nos hace ilusión.

Han transcurrido bastante más de 10 años desde que se forman, aunque todo depende de cuándo se concrete que son un grupo definido; del disco anterior a este han pasado cinco años, por el camino decenas y decenas de conciertos por varios continentes. ¿Cómo se equilibra tanta paliza de viajes, con buenos y regulares resultados, buenas y malas experiencias y cómo se consigue cuadrarlo con la vida?

El balance que hacemos es muy positivo. Para mí, la clave de todo es que somos muy buenos amigos y el grupo nos ha dado la posibilidad de viajar mucho y lograr muchas cosas que de otra forma habría sido muy complicado completar. Además, hemos tenido la posibilidad de compartir escenario con bandas que han marcado nuestra infancia o adolescencia, desde NOFX, Lagwagon, Pennywise o No Use for a Name hasta Adhesive, Belvedere o Satanic Surfers. También es verdad que es un ritmo que puede agotar, ya que exige mucho esfuerzo, mucho tiempo y mucha actitud para salir adelante. En ese sentido, entiendo que puede desencadenar procesos como los que comentas. Pero siempre hemos tenido claro que lo que somos ante todo es un grupo de amigos haciendo cosas que en un futuro podremos valorar con orgullo e incluso nostalgia. Así que, cuanto más tarde se produzca esa nostalgia, mejor.

Los textos parecen desoladores, con escasa esperanza en la Humanidad por su continua tendencia hacia el error.

El anterior disco ya “pecaba” un poco de fatalista desde su propio título, “Tales from the last generation”, sugiriendo que esta va a ser la última generación. A nivel personal me he ido alejando del positivismo, quizá más propio de la juventud, conforme he ido aprendiendo sobre el mundo. Esto no creo que sea necesariamente malo. Me gusta ser realista, tratar de comprender el mundo tal cual es, en vez de proyectarlo como yo quiero que sea y frustrarme porque no sea así. De esta manera, puedes dirigir tus esfuerzos a cosas reales que permitan mejorar en vez de vivir en una utopía irreal.

El 30 de julio tocan con Propagandhi en Jimmy Jazz de Gasteiz (más Madrid y Barcelona). Coinciden en agosto en el Tsunami Xixon con The Offspring, NO FX... más Berri Txarrak y Willis Drummond, puede haber partida de mus. El 19, 20 y 21 de abril es el Manchester Punk y les han colocado en un buen lugar del cartel y el sábado. Además, desplazamiento hasta Canadá…

Nuestra intención es girar ahora que tenemos el nuevo disco bajo el brazo, y creo que vamos a cumplir el objetivo. Hay alguna otra cosa, además de las que mencionas, que se anunciará dentro de poco y que nos hace especial ilusión. De un tiempo a esta parte, en los carteles de los festivales empezamos a salir algo más arriba y con un tamaño de letra más grande. Parece una buena señal.