La música para expresar lo inexpresable

El director irlandés John Carney no se aleja del terreno en el que mejor se desenvuelve: los dramas musicales y las historias de amor o amistad marcadas por un contexto en el que la música resulta esencial tanto para los personajes como para la propia película. El responsable de títulos como ‘Once (Una vez)’, ‘Begin Again’, ‘Sing Street’ o ‘Flora and Son’ estrena ahora ‘Letras robadas’.

El abismo entre el reconocimiento soñado y la realidad cotidiana es uno de los conflictos centrales del filme. Carney explora cómo la música se convierte en el vehículo que permite expresar aquello que los personajes no son capaces de poner en palabras.

Rick, un cantante de bodas en declive, y Danny, una antigua estrella de una boy band en decadencia, forjan una inesperada amistad a través de la música y de una improvisada sesión nocturna. Cuando Danny convierte una de las canciones de Rick en un éxito, este último decide luchar por recuperar el reconocimiento que siente que merece.

«No somos estrellas de rock, somos cajas de música», le dice uno de los miembros de la banda a Rick Power (Paul Rudd) después de que este se lance a interpretar un tema propio en mitad de una boda en la que debía limitarse a versionar canciones conocidas, para entusiasmo de un público que, tras su intento de improvisación, apenas le presta atención. Esta frase resume con precisión uno de los conflictos centrales de ‘Letras robadas’: la distancia entre hacer música y vivir de ella, entre el reconocimiento soñado y la realidad cotidiana.

John Carney

La pasión de Carney por introducir tramas musicales en sus películas quizá se entienda mejor al conocer sus orígenes como bajista de la banda de rock irlandesa The Frames, donde militó entre 1991 y 1993, así como su trabajo como director de algunos de sus videoclips. En ‘Begin Again’ y en su reciente estreno ‘Letras robadas’, también ha participado como compositor de la banda sonora.