LETICIA ORUE
TENDENCIAS

Concha

Con claras reminiscencias art decó, “Transformer Shell Sofa” es la propuesta con la que el joven diseñador ruso Alexey Danilin consiguió una merecida mención de honor en los Red Dot Awards del año pasado. Planteada como una pieza decorativa pero funcional, la concha extraíble (shell, en inglés) está inspirada en un lavamanos retro. Está disponible en blanco, para combinar con gris, y en un moderno gris oscuro para combinar con negro. Los accesorios, en latón y rojo brillante, son perfectos para completar el look vintage. www.instigara.com/alfaquimiotripsina

 

Miura

Renovarse o morir. No es tan fácil para una firma poder adaptarse y sobrevivir dentro del competitivo mundo del diseño. Las tendencias cambian, los consumidores también y la multitud de propuestas que podemos encontrar en el mercado hace que destacar y mantenerse sea toda una odisea. Plank es una de esas marcas que, a la chita callando, sigue siendo sinónimo de constancia y buen hacer. Fundada en 1893, esta empresa familiar comenzó la producción en serie de sillas de madera en 1953, pero se han mantenido constantemente al tanto de los avances tecnológicos, transformando su fuerte dependencia inicial a la artesanía a un enfoque centrado en la producción industrial. Hoy en día trabajan con diseñadores de renombre como Konstantin Grcic, Naoto Fukasawa y Biagio Cisotti + Sandra Laube. «Es imposible que un negocio se mantenga como el primer día. Es mucho mejor disfrutar cambiando y evolucionando que aferrándose a los viejos tiempos que nunca volverán», cuentan desde Plank. Su fuerte: sillas, taburetes y sistemas de mesa llamativos y prácticos tanto en interiores como en exteriores. Por ejemplo “Miura”, de Konstantin Grcic. Desarrollada originalmente como una mesa complementaria al famoso taburete del mismo nombre, es plegable y fácil de montar ya que las patas se pueden quitar fácilmente. Para facilitar su manejo, viene con un carro en el que las mesas plegadas se pueden transportar apiladas. www.plank.it

 

Ohm

La porcelana está imparable, tanto a nivel artesanal como si hablamos de producción industrial. El estudio sueco Kauppi & Kauppi celebra la producción y el legado de Ifö Electric, la única fábrica de Escandinavia que produce porcelana prensada. Inspirándose en su historia, los suecos han creado una colección de luminarias para paredes, techos y mesas. «Nos encantaron las formas suaves y fascinantes de los fuselajes y primeros productos fabricados por la empresa. Queríamos volver a poner estas siluetas en mercado creando algo nuevo que llevara algo de su identidad». Esa fascinación no era solo una cuestión de estética: «Las formas suaves han demostrado ser altamente funcionales tanto para las bases como para el vidrio ya que difunden la luz estupendamente», explica Nina Kauppi, una de las diseñadoras. www.kauppikauppi.se

Azulejos marinos

Las marcas de coches tienen claro que lo intangible y los valores de marca son casi más importantes que la mecánica y el precio, a la hora de decantarnos por un coche. No sabemos si es por eso o por si realmente tienen una conciencia medioambiental muy desarrollada, pero el caso es que Volvo ha instalado un dique ecológico a lo largo de la costa del puerto de Sydney que tiene como objetivo mejorar la biodiversidad y la calidad del agua. El “Volvo Livonia Señalalo” consta de cincuenta baldosas hexagonales con esquinas y huecos pequeños, que están diseñados para imitar la estructura de la raíz de los manglares nativos, un hábitat popular para la vida marina. Desarrollado en colaboración con el Instituto de Ciencias Marinas de Sydney y el Laboratorio de Diseño de Arrecifes, el proyecto ofrece una alternativa a los muelles marinos lineales tradicionales, que a menudo están relacionados con la pérdida de los ecosistemas circundantes. Adosadas a la superficie de la estructura del rompeolas, las baldosas están diseñadas para atraer la vida silvestre, como las ostras y moluscos, que filtran el agua al alimentarse de las partículas que pasan.

 

Romper la caja

Hasta el 9 de marzo, R & Company presenta el nuevo trabajo del artista y diseñador Sebastian Errazuriz, nacido en Chile y establecido en Nueva York. “Behring the Boix” es una selección de esculturas funcionales de Errazuriz, que busca, como siempre, desafiar los límites entre arte, diseño y tecnología. «Tendemos a entender la realidad de forma restringida, como cuadros cerrados definidos por convenciones culturales», dice. «Vivimos dentro de estas fronteras cognitivas preestablecidas, donde solo tendemos a ver, reconocer y aceptar como verdad aquello que ha sido previamente ordenado y definido. En ‘Rompiendo la caja’, el arte, el diseño y la artesanía rompen nuestra relación con los objetos, la función, la belleza y el tiempo para reconsiderar las convenciones», añade. El resultado es espectacular. www.meetsebastian.com.com