The Cinematic Orchestra están de vuelta con un nuevo álbum que explora una pregunta atemporal de vital importancia: ¿en qué creemos? El miembro fundador Jason Swinscoe y su socio Dominic Smith han alistado a diferentes colaboradores para armar su nuevo trabajo. Moses Sumney, Roots Manuva, Heidi Vogel, Grey Reverend (vocalista de Bonobo), Dorian Concept y Tawiah (Mark Ronson, Kindness), Miguel Atwood-Ferguson (Flying Lotus, Anderson Paak, Thundercat, Hiatus Kaiyote) en las cuerdas y el fotógrafo y artista visual Brian “B +” Cross colaboran con el dúo. El disco ha sido mezclado por el ganador de varios premios Grammy Tom Elmhirst (David Bowie, Frank Ocean, Adele) en los legendarios estudios Electric Lady de Jimi Hendrix y las ilustraciones son cortesía de The Designers Republic (Aphex Twin).

El anuncio del álbum está marcado por el lanzamiento del nuevo single “A Caged Bird / Imitations of Life”, con el cantante Roots Manuva como invitado estelar. La canción, publicada a través de un sitio web innovador al que solo se puede acceder desde dispositivos sin conexión, estaba disponible inicialmente en un formato de 12 pulgadas en tiendas de discos independientes y se agotó en cuestión de horas. En 2002 colaboraron en el tema “All Things to All Men” y 17 años después, la asociación no ha perdido su urgencia y perspicacia cuando Roots Manuva canta sus versos hipnóticos.

Ahora, en 2019, resulta fácil ver la influencia actual que ejerce el jazz a nuestro alrededor. Londres y Los Ángeles han producido la escena más prolífica: Kamasi Washington ha sido nominado para los premios Grammy; Sons Of Kemet a los Mercury Prize; BadBadNotGood proporciona bandas sonoras de jazz para espectáculos de alta moda y Kendrick Lamar ha puesto la paleta de jazz en la cima de las mejores listas. Cuando The Cinematic Orchestra lanzó su aclamado álbum “Motion”, ayudó a allanar el camino para este momento, incorporando una interpretación que faltaba en la obra y animando a una nueva generación de músicos a romper las reglas. “To Believe” no se aleja de este espíritu y la articulación del lenguaje sonoro de la banda abarca no solo el jazz sino un tipo de orquestación trascendental combinada con la elegante electrónica de artistas como Ólafur Arnalds y Floating Points.

¿En qué creer? Es la pregunta vigente. Nacimiento, muerte, éxito y fracaso; dinero, drogas, tentaciones y rechazo; triunfo, Brexit, miedo y esperanza; la presión de la industria, el arte y la fe. Estos términos son los que explican los últimos doce años del grupo The Cinematic Orchestra y lo que caracteriza el proceso de grabación del nuevo álbum, una metáfora sonora que refleja la gran belleza de la vida.

CD AIPAGARRIA

Jayda G

“Significant Changes” • Electrónica, 2019 • Ninja Tune

Jayda G presenta su álbum de debut en el sello Ninja Tune. “Significant Changes” es una combinación de estilos donde el funk y las cajas de ritmo se unen a la influencia de la música house de Chicago. El disco es una progresión natural de una serie de EPs publicados tanto en solitario como junto a su amigo y mentor DJ Fett Burger (Sex Tags Mania). Cercana a artistas como Marcellus Pittman, The Black Madonna o The XX, en este trabajo conmovedor Jayda G rinde homenaje a los estilos clásicos de la música electrónica creada en la ciudad de Chicago a lo largo de las nueve canciones que conforman el disco. La DJ y productora de Vancouver ha buscado en el título algo que una sus dos ocupaciones: “Significant Changes” fue la frase más utilizada en su tesis final de Biología y ejemplifica cómo entrelaza su trabajo en la ciencia y en la música.