2016 IRA. 15 Elkarrizketa PELLO ARZA BATERÍA DE TOOTH «Lo que más nos une con Nirvana es su energía y cómo la transmiten» Kafe Antzokia de Bilbo acoge hoy un tributo a uno de los discos que marcó un giro en la música «Nevermind», de Nirvana, dentro del ciclo Izar & Star. La celebración del 25 aniversario de su edición se celebra, a partir de las 21.30, con las aportaciones de Tooth, Nevada y Monte del Oso. Azken eguneraketa: 2016 IRA. 15 - 06:45h Pablo CABEZA BILBO Tooth es contundente trío de Gernika Lumo que debutaba discográficamente en 2009 con una demo acelerada y juvenil. En ella se percibe que nunca van a ser una banda de pop ni próxima, y así lo testigua “Bi”, el potente, sobrio y tenso álbum que sucede a su segunda maqueta y donde el post jarkore y sonoridad orientan con claridad hacia el presente. Tiempo donde Dut, Lisabö o Helmet son referencias muy orientativas. Su crudeza, de otra parte, encaja con la actitud y aspereza de Nirvana por lo que cabe esperar una apuesta intensa. La noche en Kafe Antzokia se divide en tres tramos, el tiempo correrá más rápido que de costumbre, por lo que quizá no cuenten con demasiado espacio para tocar temas propios, quizá alguno inmediato, la vertiente de los dos minutos, el mensaje directo frente a otras apuestas donde el grupo se deja llevar por horizontes en espiral de seis o nueve minutos. Tooth se crea a mediados de 2009 en Gernika Lumo. La banda surge de tres componentes de Eutanasia: Edorta, Mirri y Hodei, por los 23 años. El mismo día de la despedida de Eutanasia vuelven a subir al escenario como trío y como Tooth. Después del debut Hodei se ve obligado a dejar la banda y entra Zabala, miembro de Sarkor, grupo de hardcore melódico del pueblo. Tras varios conciertos, Zabala también tiene que dejar el proyecto. Agonías toma la batería y Edorta se pasa a la guitarra. Con esta formación, en setiembre de 2009 se publica su primera demo. De nuevo en la carretera, Agonías decide tomar otro rumbo y entra Pello Arza, 20 años, con quien presentan su segunda referencia, aún demo, editada en marzo de 2012. En mayo de 2015 graban su primer disco, la apuesta más sólida y mejor dirigida, “Bi”, publicado a mediados de diciembre de 2015. Las tomas se realizan en los experimentados estudios MuxikOn de Mungia de la mano de Iñigo Etxebarrieta (Pitu). “Bi” es un álbum crudo y descarnado, posjarkore donde la sangre hierve, el corazón bombea magma y los músculos se estiran y retrotraen a golpe de ritmos profundos y férreos en busca del impacto. “Bi begi”, “Irlak”, “Hariak” o la densa “Gizaki hutsak” son parte fornida de su intensa media hora, aunque hoy toca “ser” Nirvana, un grupo que al que se aproxima por el lado de la actitud, por su costado más salvaje. La noche se completa con Nevada, de Getxo, y Monte del Oso, Iruñea. ¿Qué une a Nirvana con un grupo posjarkore como Tooth? Siempre hemos sido muy fans de Nirvana. Desde pequeños hemos estado escuchándoles. Nos gusta la sencillez de sus canciones y como se integran las melodías vocales de Kurt en ellas. Pero lo que más nos une con Nirvana es su energía en directo y como transmiten sus canciones. Nos encanta el lado agresivo punk de Nirvana. Consideramos que Tooth tiene un poco de eso, ya que cuando tocamos en directo nos volcamos en transmitir las diferentes sensaciones que percibimos a partir de lo creado. ¿Consensuaron un sonido en reuniones antes de poner a rodar Tooth? El estilo no lo buscamos, fue algo que surgió espontáneamente, ya que era la música que escuchábamos hacia ese final de década. Mirri y Edorta, se conocían de su banda anterior, Eutanasia, y yo ensayaba en el local de al lado con mi proyecto paralelo Backbone. En realidad, los tres escuchamos parecida música: partiendo del hardcore old school vamos hasta el hardcore más técnico de Converge; pasamos por el post-rock sin obviar el metal industrial. Como es normal, cada uno tiene sus preferencias, pero al final, la mezcla es lo que creamos y tocamos en directo Tooth. La voz recuerda muchas de las tensiones vocales de Lisabö, de momento en reposo. De Lisabö solo podemos decir ¡qué vuelvan pronto! ¿Tooth es la apuesta actualizada de esa época o se renueva a su manera y dinámicamente? No es que apostemos por ninguna época. No buscamos un sonido en particular o parecernos a tal o cual banda. Las canciones nos salen así por el momento que vivimos cada uno de nosotros y la música que escuchamos en ese instante. Claro que seguimos escuchando a las bandas de los ochenta y noventa, pero también estamos abiertos a nuevas propuestas y estas también nos influyen. ¿Cómo ven su línea del tiempo: carrera musical lenta, la adecuada, la posible…? Vemos que se ha acelerado un poco después de la salida de “Bi”, pero llevamos nuestro recorrido dentro de lo posible, y que se resumen en el tiempo que tenemos libre entre el trabajo y los estudios. Empezamos con la presentación de “Bi” el 20 de noviembre de 2015 en Bonberenea y van ya más de una veintena de intensos conciertos. Y seguimos. Son de canciones breves y lo mismo de secuencias profundas, alargadas, muy sensoriales y machaconas… ¿Es lo que pide el cuerpo? ¿Hay una predisposición a dejarse llevar hasta los nueve minutos? Cuando estamos componiendo no nos ponemos ningún tipo de límite. Las canciones surgen según el momento en el que estemos cada uno de los tres, es por ello que pueden salir canciones más rápidas o más lentas, más largas o más cortas. Aquí, también tiene mucho que ver la música que escuchemos en ese momento. De modo que nos vemos influenciados por todo nuestro entorno y la propia experiencia. ¿Ser trío es una opción deseada, comodidad o que no hubo más músicos posibles? Tooth ha sido un trío desde el inicio. Han variado sus componentes, pero siempre han sido tres. Desde mi llegada a la banda no he encontrado más que beneficios, y, precisamente, por ser tres. Lo es, incluso, a la hora de viajar, ya que es más cómodo para todos al no tener que transportar mucho material. Nos complementamos bastante bien..., así que no vemos necesidad de añadir ningún componente más. Es verdad que en momentos puntuales, en los directos sí hemos contado con colaboraciones, pero puntuales. Tienden a diseños sobrios, sugerentes, enigmáticos… ¿Cuidan este línea conscientemente, con un perfil? Diseñar es una tarea difícil, pero estamos rodeados de diferentes artistas como Hodei Ensunza (antiguo guitarrista de Tooth) y Markel Urrutia (dibujante en Smoke Signals Studios). Hemos crecido juntos en la misma localidad, asistiendo a los mismos bolos y escuchando la misma música. Sus diseños nos gustan por la similitud de gustos que tenemos, sus ideas y arte. Los textos son interpretativos, hay que darle una vuelta a la mente. Hablan de la realidad actual que vivimos, pero dándole toques poéticos. Normalmente utilizamos metáforas para referirnos a la realidad, de modo que puede que parezca incomprensible, pero las letras tienen trasfondo. Gernika Lumo lleva años creciendo musicalmente, más de lo que en realidad transciende. Se está aportando una escena musical variada y emergente, Además del apartado organizativo, locales de ensayo... En Gernika contamos con tres asociaciones/lugares diferentes los cuales montamos bolos empezando en octubre y hasta mayo o junio. Estos son Trinkete, Astra e Iparragirre Rock Elkartea. Nosotros formamos parte de Iparragirre, que consta de ocho locales de ensayo, además de un escenario y aforo para unas 250 personas. Es aquí donde ensayamos durante la semana junto con otras setenta personas que llevamos adelante este proyecto, creado con nuestras propias manos y sin ninguna ayuda de las instituciones. En Iparragirre hay unas veinte bandas de lo más variado en cuanto a estilos. Aquí ensayan grupos como The Riff Truckers, Sarkor, Bullets of Misery... o Gatibu. Como se puede ver estilos muy variados, de modo que los conciertos que organizamos también son muy distintos en estilo. Por todas estas circunstancias y hechos, casi todos los fines de semana del año hay conciertos en Gernika bien en una sala o en la otra. Estos los programamos conjuntamente las tres asociaciones para no pisarnos los unos a los otros. ¿Detrás del nombre hay algo más que una lista y a elegir ? ,Se quería un nombre que hiciera referencia a algo duro y que la palabra fuera impactante. Como los dientes son parecidos a cuchillos y, además, el nombre en inglés sugería, se optó por Tooth. Empezamos con la presentación de “Bi” el 20 de noviembre en Bonberenea y van más de una veintena de intensos conciertos.