Dentro de las tendencias que venimos explorando para este 2025, le pese a quien le pese, en el diseño de interiores el verde ha llegado para quedarse y, aunque nos pueda parecer sorprendente, integrar este color en la cocina está marcando una diferencia absoluta. Adiós a los espacios fríos y monótonos: el verde aporta frescura, sofisticación y una conexión directa con la naturaleza. Desde tonos suaves como el salvia hasta intensos esmeralda o profundos verde bosque, esta paleta cromática redefine el concepto de cocina acogedora y elegante. El auge de esta tendencia no es casualidad. En un mundo donde buscamos bienestar y armonía, el color verde evoca calma, equilibrio y vitalidad. Se integra en estilos clásicos, rústicos o contemporáneos con igual acierto, ya sea en muebles lacados, paredes, azulejos o incluso encimeras. Combinado con materiales naturales como madera, mármol o latón, el resultado es una cocina con carácter, pero sin perder funcionalidad. Las cocinas verdes no solo son un capricho estético; también reflejan un cambio en nuestra relación con el hogar, buscando espacios que inspiren, relajen y nos conecten con la naturaleza. ¿La clave? Atreverse con este color en diferentes matices y acabados para dar vida a un espacio vibrante y con personalidad. Y tú… ¿Podrías tener una cocina verde?

Cairn Lights

El diseñador belga Maarten De Ceulaer ha transformado la ancestral práctica de apilar piedras en una serie de luminarias escultóricas llamadas Cairn Lights. Inspirado por su experiencia en los Pirineos en 2023, donde apilaba piedras junto a un río, De Ceulaer decidió capturar la esencia de estos montículos en sus diseños. Las Cairn Lights presentan formas irregulares y ángulos inusuales que evocan la belleza mística de la naturaleza, similares a hongos emergiendo de la tierra. Cada pieza emite un resplandor cálido y acogedor, resultado de un proceso creativo instintivo y experimental. De Ceulaer selecciona y esculpe cuidadosamente cada piedra, aplanando la base para estabilidad y ahuecando la parte superior para alojar una fuente de luz oculta. Estas lámparas no solo embellecen el espacio, sino que también sirven como símbolos contemporáneos de dirección, memoria y conexión, reflejando el uso histórico de los cairns como marcadores y guías espirituales. Las Cairn Lights debutarán en la feria de diseño Collectible en Bruselas en marzo de 2025. maartendeceulaer.com

Estanterías cesto: orden, estilo y paz visual

Si hay algo que puede transformar por completo un baño (o cualquier rincón de la casa), es el orden. Y en esta misión, las “estanterías cesto” se han convertido en aliadas imprescindibles tanto de los devotos del orden como de los practicantes del caos más absoluto. Prácticas, versátiles y con un diseño que aporta calidez, estas piezas combinan almacenamiento con un estilo natural y ligero. Con una estructura generalmente metálica combinada con fibra natural, permiten organizar toallas, productos de belleza o pequeños accesorios sin saturar visualmente el espacio. Su gran ventaja es que no solo ordenan, sino que también decoran, añadiendo un toque acogedor y equilibrado a cualquier estancia. Su versatilidad también convence. Esta de Zara Home, aunque está pensada para el baño, puede funcionar a la perfección en cualquier rinconcito que tengamos desastrado: en la cocina para frutas y utensilios, en el dormitorio como almacenamiento extra o en el recibidor para tener a mano lo imprescindible. Además, su estructura abierta hace que sea fácil acceder a todo, manteniendo cada cosa en su lugar sin esfuerzo. Nos gusta porque son minimalistas, funcionales y baratitas. Una solución sencilla con la que conseguir un gran impacto en la armonía del hogar. ¿Te apuntas a la tendencia? zarahome.com

Cloth: la mesa de centro que fusiona minimalismo y funcionalidad

El diseño escandinavo es sinónimo de simplicidad, funcionalidad y belleza atemporal. Por eso sigue siendo un must en nuestras casas. Con líneas limpias, materiales naturales y una paleta neutra, esta corriente busca la armonía entre forma y función para que, básicamente, nos sintamos bien en casa. En esta misma línea, el diseñador João Teixeira ha creado Cloth, una mesa de centro que encapsula la esencia del estilo Japandi, combinando la calidez nórdica con la precisión minimalista japonesa. Lo que distingue a Cloth es su estructura fluida y orgánica, inspirada en la forma ondulante de los tejidos. En el centro, un soporte metálico curvado para libros rompe la simetría con elegancia, mientras que sus patas esculpidas aportan movimiento sin perder estabilidad. El uso de materiales nobles y herrajes ocultos refuerzan su durabilidad, asegurando que el diseño se mantenga impecable con el tiempo. Más que una simple mesa, Cloth es una pieza que transforma el espacio, aportando sofisticación sin esfuerzo. Su equilibrio entre estética y utilidad la convierte en un imprescindible para quienes buscan un hogar con personalidad y diseño bien pensado. https://teixeiradesignstudio.com/