Nazca es un quinteto de Bilbo, ganadores del concurso Gaztea de este año. Les tocó abrir la tarde y aún lo hicieron con más brillo y seguridad que el día de la final de Gaztea, que ya lo ganaron por su buen directo. Podrían ir con unos Vetusta Morla de gira, pero Nazca son más rockeros, aunque cuidan las armonías, tanto desde la voz principal como por parte de los guitarras. No hubo multitudes por la hora, pero sí más que ayer, quizá porque la entrada al recinto fue «humana», sin colas. Espléndidos Nazca.

El sol pega, lo malo es que para hoy se anuncia cambio de tiempo, a cara de perro. Así que toca respirar y aprovechar este soberbio día que se vive en las campas de Kobetas, donde el sol se mezcla con una brisa que a veces nos levanta hasta el tupé. En el camping están de siesta, se nota, y el mogollón aún no ha llegado cuando We Were Promised Jetpacks (18.30) presenta su álbum “Unravelling”. No faltó “Safety in numbers”, la canción de apertura del álbum y canción que sitúa el sonido de los escoceses: una buena mezcla de ritmos medios con regusto ochentero disfrazado coherentemente de actualidad.

Azealia y Grises

Azealia Banks (19.20) pasa por ser uno de los nombres más curiosos del festival, ya que este no se ha prodigado por estos terrenos del hip hop a lo largo de los diez años de existencia. A Banks, que empezó con el alias de Bank$, esto es sentido del humor y realismo, le está tocando recorrer el mundo con “Broke with expensive taste”. Azealia de 24 años y dos discos, lleva una carrera polémica, en realidad como una buena parte de los raperos y raperas que buscan en declaraciones desbordadas su momento de felicidad global. Sale a escena elegante con un vestido de rayas y declarando que es un día maravilloso. La piña de público se alía con sus rapeados acompañados de samplers, regrabaciones de su voz y un dj estrella. Nos sugirió su primera media hora, incluido un corte de aire latino que quebró la monotonía, después la falta de solidez se fue apoderando del tiempo. Tocó darle suela a Banks al tiempo que cambiaba su vestido de cócktel por el pantalón corto vaquero hecho trizas, una imagen más propia y zafia de este mundo del rap donde las rencillas corren veloces.

Pasar de Azealia Banks a James Bay (20.30) es como invertirse las carnes del cuerpo. De la ligereza del vahído rítmico se pasa a la melosidad de un solista sin demasiado punch como para llegar más allá del aeropuerto de Loiu. Su repertorio no lo rememorará casi nadie, quizá alguno de los muchos británicos que visitan el festival, pero el resto tendrán en mente otros instantes: vivencias en el camping, los paseos por la naturaleza del entorno, el pollo asado de la cervecera Kobeta, las vistas al mar desde Kobetas y que parece situarlo a un palmo y son dos o tres, el calor de verdad y la brisa propia del salitre cantábrico o las colas para hacer cola. Bay ofreció folk-rock, blues y voz soulera, con “Let it go”, “Hold back to river” y “When we were on fire” como composiciones más notables.

Destacar que en el autobús Red Bull a las 20.00 salieron a escena los euskaldunes Grises, de Zestoa, indie pop con cuidadas melodías, rítmico y con buena producción.

Suenan actuales, pero dejan un poso agradable de sonido ochentero bailable y feliz. No extraña que se haya fijado la multinacional Sony en ellos. Grises se merecieron un escenario como el de James Bay, un cambio de espacios, pero así es la vida o así la hemos hecho. Presentaron “Animal” con su éxito “Lopan”, entre otros. Llenaron su recinto, bailaron todos los asistentes y corearon sus canciones muchos. De lo mejor de la tarde y tela el concierto que ofrecieron y cómo dejaron a los curiosos que repararon en este escenario relativamente escondido. También destacaron en la Carpa, el tercer escenario en categoría, Catfish & the Bottlemen.

Tras James todo quedaba en manos de The Jesus and Mary Chains, Alt-J, Ben Harper, Zea Mays, Arizona Baby… Vamos, el peso de la jornada y a la espera de la despedida de hoy con Muse, Of Monsters and Men, Delorean y compañía.

Banjoa ez zen protagonista izan… eta entzuleei ez zitzaien batere axola izan

«Gaurko talde guztien artean Mumford & Sons soilik ezagutzen dut. Beste guztiak, ideiarik ere ez nortzuk diren». Hori izan zen Kobetamendirako bidean entzun genuen esaldia. Eta ez behin. Izan ere, bidaia labur horretan askotan errepikatutako esaldia izan zen. Beraz, kontuan izanda Kobetamendirako autobusa irakurleen interesa neurtzeko termometro ona dela, has gaitezen hortik.

Jakin bagenekien Marcus Mumford eta bere kideek disko berria kaleratua zutela. Askoz elektrikoagoa da. Hori dela eta, inork gutxik espero zuen orain dela hiru urte eskainitako kontzertuaren pareko zerbait. Igarle lanetan jarri eta «banjoak, mandolinak eta dantza alde batera geratuko dira», bota genuen nahiko harro. Eta horrela izan zen. Kontzertuaren bigarren abestira arte. “I will wait”-en lehen akordeak jo zituztenerako jendea saltoka zebilen. Jendea dantzan, zerbezak airean eta denak parrandarako prest. Horrela igaro zen kontzertu osoa. Abesti berria-abesti zaharra konbinazioak arrakasta izan zuen. Horren ondorioz, entzuleak pozik. Eta Mumford ere pozik. Hain alai, mezu bat helarazi nahi izan baitzuen. «Español or basque?», galdetu zuen. Entzuleen txaloen arabera aukeratu zuen: «Bilbo maite zaitut!», oihu egin zuen euskara maila nahiko onargarri batean.

Baina, autobuseko bidaideek horrela uste arren, dena ez zen Mumford & Sons-era mugatu. Esaterako, Counting Crowds-ek apur bat lehenago jo zuen. Bai, “Mr. Jones” abestiarekin famatuak egin zirenak. Abesti hori ere entzun genuen. Kontzertuaren hamargarren minutuan. Eta klasikoak hain goiz jotzea ez da seinale ona izaten. Hala ere, kontzertuak hobera egin zuen “Jumping Jesus” bezalako abestiekin.

Horiek izan ziren, beraz, eguneko izen handiak. Beste taldeak multzo bitan sailkatu genituen: dantzagarriak (Capital Cities eta Disclosure) eta rockeroak (Dover eta Triggerfinger). Guk azken horiek aukeratu genituen. Dantzarako dugun abilezia eskasak zerikusia izan zuen, seguru, baina goazen harira.

Talde biek (Dover eta Triggenfinger) karpan jotzeak zerbaitetarako balio izan du. Orain badakigu zurezko oholtza hori milaka pertsonaren jauziak jasateko prest dagoela. Hori, batez ere, Triggerfingers-ekin ikusi genuen. Arratsaldean jo zuten eta ordurako karpa guztia saltoka zebilen. Eta musikaz hitz egiterakoan milaka etiketa erabiltzen diren garai hauetan, horien musika azaltzeko modu sinple bat dago. Belgikako taldeak rocka egiten du. Rocka. Besterik ez. Eta hori BBK Live bezalako musika jaialdi batean garrantzitsua da.

Izan ere, Kobetamendiko sarreran kartel bat aurkitu genuen. «Welcome to Hipsterland», idatzi zuen norbaitek. Triggerfinger-en kontzertua ikusi ondoren mezu horrek zentzu guztia galdu zuen. Edo ia guztia.