Habrá quien, cargado de prejuicios, suponga que asomará a una sala de cine para toparse con el enésimo monumento erigido al ego de un héroe de celuloide que no piensa en abandonar su status en el Olimpo.

Está muy desencaminado. Basta con ver la silueta cansada del otrora titánico y ultrapatriótico Stallone-Balboa enchufado a un gota a gota mientras entrega sus enseñanzas a su pupilo y, de paso, se enfrenta a su más duro combate esgrimiendo las mismas armas que le otorgaron el rango de mito en el cuadrilátero, aguantar y aguantar. “Creed” sorprende gratamente en todos sus frentes porque, lejos de ser un simple –y emotivo– homenaje a Rocky Balboa, se muestra como un sobresaliente filme enclavado en el subgénero del drama pugilístico. Quizás ambos frentes puedan estar unidos a simple vista, pero resulta obligado destacar la interpretación del que ha sido considerado durante años como un nulo actor que fracasó –con todo merecimiento– en su empeño por alejarse de los cánones del cine de acción más rudimentarios. La grandeza de este filme radica en la poderosa plasmación en imágenes que plantea un cineasta que tras su aplaudido debut en el Festival de Sundance –“Fruitvale Station”–, se ha sentido capacitado de subir a un ring y plantar su cámara para captar al detalle la fiereza de dos combates que deberían figurar entre los mejores que han sido rodados en la historia del cine. Si ya en “Balboa” Silvester Stallone se atrevía a mostrar tímidamente los pies de barro de uno de los personajes a los que siempre será ligado –al otro mejor no rescatarlo del olvido–, en “Creed” ha delegado la difícil misión de dotarlo de intensidad y reflexión a un cineasta que ha sabido manejar al detalle los hilos de la emotividad nunca condescendiente y todo ello acompañado por el eco lejano de aquellas trompetas de Bill Conti y las escaleras infinitas del Museo de Arte de Filadelfia.