Cada una de las piezas de la colección que Kiki van Eijk acaba de presentar en Design Miami/Basel 2016 está inspirada en ramas de árboles que esta alemana afincada en Eindhoven ha ido encontrando en sus paseos por el bosque cercano a su casa. “The Civilized Primitive” es un conjunto de piezas «caprichosas y profundas», en palabras de van Eijk, «que ponen forma a un escenario en el que habitaban antiguas civilizaciones primitivas». Las piezas van desde un sofá-cama en forma de A, cuya estructura es una intersección de palos, a un candelabro alto y con nudos. Todos ellos están realizados en bronce y basados en moldes extraídos de las ramas que han sido lijadas suavemente en tres lados dejando «un cuarto como ejemplo de la textura y del pasado». «Este método es el que ha puesto nombre a la colección, mezclando ‘civilizado’ y ‘primitivo’. Las dos colecciones representan mis últimas inspiraciones, cómo los seres humanos interactúan con el mundo natural y cómo los diseñadores tienen la responsabilidad de lograr esta relación con el diseño», cuenta van Eijk. Lo cierto es que las piezas oscilan a medio camino entre la escultura y el diseño, consiguiendo que nos adentremos en un particular viaje mental. www.kikiworld.nl

Serial Planks

Y también realizada en bronce y también presentada en la reciente edición de Design Miami/Basel, “Serial Planks” es un ejercicio virtuoso en el que el diseñador italiano Francesco Faccin ha conseguido realizar una colección de mobiliario que mimetiza las características estéticas de la madera. Diseñada en exclusiva para la galería Nilufar, “Serial Planks” muestra el resultado de combinar procesos especializados y técnicas de producción en los que las losas de madera son utilizadas como moldes para la fabricación de elementos metálicos. Esta nueva técnica ha sido creada en colaboración con la Fundición Artística Battaglia, un fabricante milanés de esculturas de bronce. La serie comprende una secuencia de planchas de bronce que se pueden combinar para crear un número infinito de formas y configuraciones. Para realizar las piezas de la serie se ha empleado un único molde de 150 x 7 cm que replica la textura y la calidad visual de la madera en piezas como una espectacular mesa, una silla, un frutero y una pequeña mesa auxiliar. Mientras que el proceso puede ser reproducido hasta el infinito, el propio uso y el proceso artesanal le van imprimiendo carácter a cada nueva pieza. www.francescofaccin.it

Kit

Diseñada por el joven neozelandés Rowan Jackman, “The Kit Lamp” es una de esas piezas que hace honor a su nombre. Puede ser montada y desmontada fácilmente, sin necesidad de emplear ningún pegamento o fijador y además viene en un kit. He ahí el “kit” de la cuestión. Bromas aparte, esta sencilla pieza refleja un estilo limpio y geométrico –casi meditativo–, según Jackman. Un codo de metal impreso en 3D es todo lo que se necesita para montarla y hacerla tan especial. www.linkedin.com/in/rowanjackman

Loop Lamps

Diseñadas por la finlandesa Elizabeth Salonen para Mottoform Studio, “Loop Lamps” es una colección de lámparas que combinan un hilo de papel tejido a mano con LEDs. «Están diseñadas para ser estéticamente esculturales, funcionales y energéticamente eficientes», cuenta Salonen. «‘Loop Lamps’ son una especie de exploración de cómo la tradición y la artesanía ligada al punto puede fusionarse con tecnología en la creación de objetos funcionales. Realizamos un montón de prototipos antes de llegar a estos cinco modelos, ya que los puntos y la maña de cada artesano influyen mucho en el resultado final. Criterios como flexibilidad, el tipo de luz que emitían, la calidad del hilo a la hora de tejer y si estaba o no demasiado apretado…». El resultado es un producto excelente que mezcla de manera equilibrada ese toque artesanal sin olvidar la esencia escandinava y un pequeño guiño a la tecnología. www.mottoform.com

Doble regadera

Aunque pensemos que con lo que llueve es suficiente para que nuestras plantas vivan felices, no hagáis como yo, que, aunque adoro las plantas, a veces las hago sufrir demasiado. Creo que me tomé demasiado en serio eso de que «con el riego es mejor quedarse corto que pasarse». El diseñador griego Aristotelis Barakos ha diseñado un recipiente llamado “Two way watering pot” que funciona como elegante y moderna regadera, pero que, al mismo tiempo, cumple la función decorativa de jarrón cuando no está en uso. Gracias a la doble cabeza de la parte superior, nos permite regar por lluvia y utilizar el chorro para acercarnos a las raíces. Puede parecer una tontería, pero el exceso de agua cuando hemos terminado de regar, se puede conservar al ser utilizada como jarrón decorativo. Un pequeño accesorio de lo más astuto.

http://www.aristotelisbarakos.com/